Bachtól Beethovenen és Liszten át a berlini Filharmóniáig, a Vatikánig és a világ nagy koncertszínpadaiig. Egy szombathelyi művész nemzetközi pályafutása, amelyben a klasszikus zene évszázados öröksége, a roma muzsikushagyomány és a béke egyetemes üzenete találkozik. Batyi Róbert karmester, nagybőgőművész és zenei producer története most ott folytatódik, ahol egykor elkezdődött: Szombathely szívében.
Vannak történetek, amelyek messze túlmutatnak egyetlen ember pályafutásán. Történetek, amelyekben évszázadok találkoznak, mesterek öröksége él tovább, és a világ legnagyobb koncerttermeiben megszerzett tapasztalatok végül egy szülőváros kulturális életét gazdagítják.
Batyi Róbert története ilyen.
A Szombathelyről indult muzsikus útja Pécsen, Grazon és Karlsruhén keresztül a nemzetközi koncertéletig vezetett. Pályafutása során a német hangszeres iskola egyik meghatározó mestere, Wolfgang Güttler tanítványa lett, majd nyolc éven át dolgozott a világhírű zongoraművész és karmester, Justus Frantz mellett.
A berlini Filharmónia, a hamburgi Laeiszhalle, a Vatikán, az Európai Parlament, Izrael, Oroszország és Kína koncertszínpadai mind részei annak a művészi útnak, amelynek új fejezete ma a történelmi Savariában íródik.
De a történet gyökerei sokkal messzebbre nyúlnak vissza. Egészen Johann Sebastian Bach, Ludwig van Beethoven és Liszt Ferenc koráig.
A zenei DNS – amikor három évszázad mesterei találkoznak
Mitől válik különlegessé egy muzsikus művészi öröksége?
Nem csupán attól, hogy milyen intézményekben tanult, milyen színpadokon lépett fel, vagy kikkel dolgozott együtt. Hanem attól is, hogy milyen szellemi hagyományt hordoz tovább.
A klasszikus zene történetében létezik egy láthatatlan, mégis rendkívül erős kötelék: a mesterek és tanítványok évszázadokon átívelő kapcsolata.
Beethoven tanította Carl Czernyt. Czerny Liszt Ferenc mestere volt. Liszt tanítványai között találjuk Carl Tausigot, akinek művészi öröksége a későbbi német zongoraiskola fejlődésére is hatással volt. E hagyomány egyik jelentős képviselője Wilhelm Kempff, akinek tanítványai közé tartozott Justus Frantz.
Frantz pedig nemcsak munkatársa és mentora, hanem mestere is volt Batyi Róbertnek.
A történeti kapcsolatrendszer még korábbra, Bach koráig is visszavezethető, Gottfried August Homilius, Johann Adam Hiller és Christian Gottlob Neefe munkásságán keresztül. A teljes láncolatban a közvetlen tanítványi viszonyok mellett közvetett pedagógiai és művészi hatások is szerepet játszanak.
Ez az, amit Batyi Róbert „zenei DNS-nek” nevez.
Nem vérségi kapcsolatot, hanem generációkon át öröklődő tudást. A zenei gondolkodás, az interpretáció, a fegyelem, a hangzáskultúra és a művészi szabadság továbbadását.
Egy olyan örökséget, amely nemzedékről nemzedékre új életre kel.
Wolfgang Güttler – a Berlini Filharmonikusoktól a karlsruhei mesteriskoláig
Batyi Róbert művészi fejlődésének egyik meghatározó alakja Wolfgang Güttler volt.
A Berlini Filharmonikusok egykori nagybőgőművésze, a nemzetközi hangszeres élet kiemelkedő professzora a karlsruhei Hochschule für Musik intézményében tanította a fiatal magyar muzsikust.
Güttler művészete a közép-európai nagybőgőiskola évszázados hagyományából táplálkozott, amelynek történetében Franz Simandl és Josef Hrabe neve is meghatározó.
Ez a világ nem pusztán a hangszertechnika tökéletesítéséről szólt. A zenekari kultúra, a kamarazenei érzékenység, a precizitás és a zene iránti feltétlen alázat ugyanúgy hozzátartozott.
A Karlsruhéban megszerzett tudás később Batyi Róbert karmesteri és zenekarvezetői munkájának egyik alapjává vált.
Justus Frantz – a zene, amely nem ismer határokat
A következő fejezet már a nemzetközi zenei diplomácia világába vezet.
Justus Frantz neve évtizedek óta összefonódik a klasszikus zene nemzetközi együttműködést szolgáló eszméjével.
A Wilhelm Kempff zongoraiskolájából érkező művész Leonard Bernsteinhez is szorosan kötődött, és karmesterként, zongoraművészként, valamint zenekaralapítóként a zene határokon átívelő erejét képviselte.
Az általa alapított Philharmonie der Nationen – Nemzetek Filharmóniája különböző nemzetiségű fiatal muzsikusokat egyesített egyetlen szimfonikus zenekarban.
Az üzenet egyszerű, mégis rendkívüli volt: amit a politika gyakran elválaszt, azt a zene képes összekötni.
Batyi Róbert 2008 és 2016 között nyolc éven át dolgozott Frantz mellett tanítványként, asszisztensként és munkatársként. Ez idő alatt nemcsak a nemzetközi koncertélet működését ismerte meg, hanem azt a művészi filozófiát is, amely később saját zenekarának alapgondolatává vált.
A mestertől kapott örökség így új irányt vett.
Megszületik a SziRom – a roma zenei örökség a szimfonikus világban
2016-ban Batyi Róbert megalapította a SziRom Szimfonikus Roma Zenekart.
Az elképzelés egyszerre volt művészi és társadalmi jelentőségű: a több évszázados európai klasszikus zenei hagyományt a roma muzsikuskultúra különleges értékeivel kívánta összekapcsolni.
A roma zenészdinasztiák generációkon át adták tovább hangszeres tudásukat, előadói érzékenységüket és zenei hagyományaikat. Ez az örökség a magyar és az európai zenetörténet szerves része.
A SziRom ezt a kulturális gazdagságot a szimfonikus zenekari művészet nemzetközi színpadain mutatta be.
A kezdeményezés azonban nem állt meg a koncerttermi előadásoknál.
A zenekar művészi küldetésének középpontjába a béke, az együttműködés és a kultúrák közötti párbeszéd került.
A Vatikántól Berlinig, Hamburgtól Kínáig
A SziRom nemzetközi történetének állomásai önmagukban is figyelemre méltók.
A Vatikánban a szakrális zene nemzetközi közegében, Berlinben a Filharmónia színpadán, Hamburgban a G20-csúcstalálkozóhoz kapcsolódó békekoncerten, Brüsszelben az Európai Parlament rendezvényén, valamint Izraelben, Oroszországban és Kínában is megszólalt a zenekar művészi üzenete.
A hamburgi Laeiszhalle koncerttermében Justus Frantz vezényletével Carl Orff monumentális Carmina Burana című műve hangzott el.
A berlini Filharmóniában Csajkovszkij VI. szimfóniája, a Patetikus szólalt meg.
A kínai koncertkörút 28 fellépése pedig újabb kontinensen teremtett kapcsolatot a közönség és a zenekar között.
Ezek az események egyetlen gondolat köré szerveződtek: a zene nem csupán művészi teljesítmény, hanem az emberi találkozások egyik legerősebb formája.
A SziRom története így a klasszikus koncertélet mellett a kulturális diplomácia világában is értelmezhetővé vált.
A világ koncerttermei után – hazatérés Szombathelyre
És most a történet újra ott folytatódik, ahol évtizedekkel ezelőtt elkezdődött.
Szombathelyen.
A több mint kétezer éves Savaria történelmi belvárosában, a Fő tér 10. szám alatt megszületett a SziRom Art – Embassy of Music, a Zenei Nagykövetség.
Egy hely, amelynek gondolata jóval túlmutat egy hagyományos koncerttermen vagy művészeti galérián.
A Zenei Nagykövetség a klasszikus zene, a jazz, a világzene, a képzőművészet és a nemzetközi művészeti oktatás találkozóhelyének készül.
Olyan térnek, ahol a világ különböző országaiból érkező művészek, professzorok és fiatal tehetségek találkozhatnak. Ahol a nemzetközi művészeti tapasztalatok közvetlenül kapcsolódhatnak a város kulturális életéhez.
Batyi Róbert számára ez a hazatérés nem visszavonulás a nemzetközi zenei világból.
Éppen ellenkezőleg.
Annak a lehetősége, hogy a világ koncerttermeiben megszerzett tudás és kapcsolatrendszer új otthonra találjon a szülővárosában.
A Nemzetek Filharmóniájának eszméje, a SziRom békekoncertjeinek szellemisége és az európai klasszikus zene több évszázados öröksége most egy szombathelyi kulturális kezdeményezésben találkozik.
Savaria új zenei fejezete
Különleges pillanat, amikor egy város történelme és egy művész életútja egymásba fonódik.
Szombathely kétezer éves múltja, a klasszikus zene három évszázadot átívelő mesteri hagyományai és a 21. század nemzetközi kulturális kapcsolatai most egyetlen történetben találkoznak.
Bach, Beethoven és Liszt öröksége. Wolfgang Güttler hangszeres iskolája. Wilhelm Kempff és Justus Frantz művészi hagyománya. A Nemzetek Filharmóniájának nemzetközi eszméje. A SziRom Szimfonikus Roma Zenekar békekoncertjei.
És végül egy szombathelyi épület, amely mindennek új találkozási pontot kíván teremteni.
A történet talán legfontosabb üzenete éppen ez:
A nagy mesterek öröksége nem a múltban él, hanem azokban, akik továbbadják.
A zene története nem ért véget Bachhal, Beethovennel vagy Liszttel. Minden új nemzedék hozzátesz valamit ahhoz a szellemi örökséghez, amely évszázadok óta összeköti a művészeket.
Batyi Róbert életútjában a klasszikus zenei hagyomány, a roma muzsikuskultúra és a nemzetközi békekoncertek gondolata kapcsolódik össze.
A SziRom Art – Embassy of Music pedig lehetőséget teremt arra, hogy ez az örökség ne csupán emlék maradjon, hanem élő, alkotó és közösségteremtő erővé váljon.
Mert a zene nem ismer országhatárokat. Nem kérdez nemzetiséget, származást vagy nyelvet. A zene maga a szabadság.
És ez a szabadság most, a világ nagy koncerttermei után, Szombathely szívében, Savariában talál új otthonra.
⸻
Batyi Róbert karmester, nagybőgőművész és zenei producer, a SziRom Szimfonikus Roma Zenekar alapítója, a SziRom Art – Embassy of Music létrehozója. Tanulmányait Pécsett, Grazban és Karlsruhéban végezte. Wolfgang Güttler és Justus Frantz tanítványaként, valamint a Philharmonie der Nationen egykori munkatársaként nemzetközi művészeti tapasztalatokra tett szert. Munkásságának középpontjában a klasszikus zene, a roma kulturális örökség és a nemzetközi zenei diplomácia áll.
